البرامج التلفزيونية بتشكّل تفكيرنا ومشاعرنا أكتر بكتير مما بنلاحظ عادةً – هي جزء متغلغل في ثقافتنا اليومية بشكل قلة من الوسائط التانية بتوصله. خلف كل برنامج فيه مخرج واقف في قلب فريق إنتاج كامل، بيتحكم في الأسلوب الفني والسردي اللي بيجمع كل العناصر مع بعض في تجربة مشاهدة الناس فعلاً بتفتكرها. دي بالظبط المهارة اللي الدورة دي مبنية عشان تعلّمها.

بدل ما تتعامل مع الإخراج كنظرية بس، أكاديمية الزمالة العربية البريطانية صممت الدورة دي عشان تنتقل من أساسيات تقنيات الإخراج على طول لإزاي التقنيات دي بتتطبق في إنتاج حقيقي. المشاركين بيمروا على المسار الكامل لتجهيز برنامج تلفزيوني، وبياخدوا المعرفة والأساس العملي اللازمين عشان يخرجوا بثقة.

الفئة المستهدفة

• مدراء وأصحاب المحطات التلفزيونية.
• أصحاب مشاريع افتتاح قنوات تلفزيونية.
• منتجي البرامج التلفزيونية.
• كل العاملين في مجال الإخراج التلفزيوني.
• المبتدئين اللي مفيش عندهم خبرة في إخراج البرامج ويرغبوا يفهموا أساسيات العملية.
• الطلاب والخريجين اللي بيبنوا مسار مهني في الإعلام وعايزين أساس قوي في الإخراج التلفزيوني.

أهداف الدورة

• بناء المفاهيم والمهارات الأساسية اللازمة لإخراج البرامج التلفزيونية بفعالية واحترافية.
• تطبيق مبادئ وتقنيات الإخراج عمليًا – التصوير، الإضاءة، الإخراج الصوتي، تركيب المشاهد، والمونتاج.
• إدارة عملية إعداد وتنفيذ البرنامج التلفزيوني، بما في ذلك الإعداد المسبق وتنظيم الإنتاج وإدارة الوقت وإدارة الفريق.
• تحفيز الإبداع والتفكير النقدي في عملية الإخراج، وبناء القدرة على اتخاذ قرارات سريعة وفعّالة في موقع التصوير.
• فهم مواصفات المخرج الناجح، وطرق تطوير قدراته ومؤهلاته باستمرار.

المحور الأول: فهم الإنتاج التلفزيوني ودور المخرج

• المراحل الرئيسية لإنتاج التلفزيون (ما قبل الإنتاج، الإنتاج، وما بعد الإنتاج)، ودور ومسؤوليات المخرج فيها.
• إزاي دور المخرج بيرتبط بباقي فرق الإنتاج.
• أنواع البرامج التلفزيونية المختلفة – نصية وغير نصية، واقعية، توك شو، دراما، كوميديا – والتحديات الخاصة بإخراج كل نوع.

المحور الثاني: بناء الرؤية الإبداعية

• تطوير رؤية إبداعية للبرنامج وترجمة النص لسرد مرئي.
• أهمية الاتساق البصري وتسلسل السرد طول البرنامج.
• تقسيم النص لقائمة لقطات وترتيب مشاهد وتوزيع أدوار.

المحور الثالث: ما قبل الإنتاج: الاختيار والمواقع وتصميم الديكور

• دور المخرج في اختيار الممثلين، وتقنيات توجيههم للوصول للأداء اللي البرنامج محتاجه.
• بناء علاقة مع فريق التمثيل والحفاظ على بيئة عمل تعاونية.
• اختيار المواقع وتصميم ديكور يكمّل السرد، بما في ذلك دور المخرج في التنسيق والتنظيم.

المحور الرابع: إخراج التصوير

• زوايا الكاميرا والإطار وتركيب اللقطات، والعمل مع مدير التصوير لتحقيق الأسلوب البصري.
• تقنيات حركة الكاميرا – التتبع، التحريك، التكبير – وتحديد مواقع الممثلين والكاميرا للمشاهد الديناميكية.
• إخراج المشاهد الحوارية والحركية مع الحفاظ على الاستمرارية وثبات طاقة الأداء.

المحور الخامس: ما بعد الإنتاج والقيادة وإنهاء العمل

• العمل مع المحررين: توصيل الرؤية، ومراجعة القطع الأولية والتسلسل والانتقالات.
• الصوت والموسيقى والمؤثرات البصرية: التعاون مع مصممي الصوت والملحنين وفرق المؤثرات البصرية لتعزيز السرد من غير ما تطغى عليه.
• قيادة فريق الإنتاج، والتعامل مع مشاكل وخلافات الموقع، وعمل مراجعة نهائية للاستمرار في التطور كمخرج.